E3. Killzone 3

Me he pasado la noche en vela esperando por el video de GameTrailers acerca de la presentación oficial e ingame del nuevo video de Killzone 3. Lo acabo de ver, y me preguntaran tal vez si esto hypeado???, pues si. Y aunque, lamentablemente para mí, este año no asistiré al E3 a diferencia por ejemplo del año pasado, me intrigaba muchísimo poder ver este título con la tecnología 3D. Pero bueno, que le vamos a hacer.

Y ante esto, pues... me quedaba con las ganas de poder ver el nuevo trabajo de Guerrilla y ni modo, solo me qedaba poder verlo desde aquí, mi oficina, y poder ver la evolución que ha tenido la franquicia a mera pantalla. Y es que desde que jugué el primer KZ, que me agradó bastante por cierto, aunque eso sí, con una gráfica bastante regulona, esperé con ansias el segundo; y fue en ese E3 en donde Phil Harrison comentó algo acerca del famoso video renderizado, dijo que Guerrilla lo había logrado, que había logrado la calidad del video que todo el mundo había criticado. Mis espectativas crecieron, y cuando por fín tuve en mis manos el KZ2 y pude jugarlo, no la beta ni el demo, sino el mismo juego, pues me sentí fascinado, totalmente inmersivo resutló este KZ2 para mí, y vaya que le dí caña hasta obtener el platino. (RADEC, te voy a tener presente simpre).





Ahora, veo el video de KZ3, y simplemente digo, que grande Guerilla, QUE GRANDE GUERRILLA. Hypeado??? si, y con razón. Se me nota???.

Saludos de este pamplonica por tierras peruanas, y esperando el inicio oficial del E3, que valgan verdades, ya comenzó hace rato y en donde Playstation Move y Natal serán las estrellas... aunque de Natal, pues con lo que lo probé el año pasado, quiero ver si lo han mejorado. Pero eso es otro tema. Agur.

Playstation Move vs WiiMote

¿Será Playstation Move lo necesario para desbancar a Wii de la cima?

En la semana del 9 al 13 de marzo que acaba de transcurrir, sucedió uno de los eventos más importantes de la nueva era de consolas caseras: se trata del anuncio oficial de Sony para competir directamente con Wii -y el Project Natal de Xbox 360-, aquel dispositivo que había pasado por varios nombres como Wand, Arc, Playstation Detection Controller para quedar en Playstation Move. Un períférico de forma similar a WiiMote pero con un esfera en la parte superior.

Primero que nada, les mencionaré las características que se han mostrado hasta ahora del nuevo control de Playstation:

• Cuenta con los cuatro botones clásicos de Playstation: Cuadro, Triángulo, Círculo, Cruz.
• Un botón grande llamado: Move. Que funcionará como el "action" siendo este el principal a usar por su fácil acceso y gran tamaño.
• Un Playstation Button con las funciones de Home y compatiblidad con el Control de Blu-Ray incluido en la consola.
• En la parte posterior tiene el de disparo "T".
• A los lados izquierda y derecha tiene Select y Start respectivamente.
• En la parte inferior, esta el puerto USB.
• La esfera superior cambia de color de acuerdo a las funciones y al número de jugador que sea.
• Trabaja en conjunto con el Playstation Eye (la cámara) para determinar la posición y el ángulo en que se encuentras situado el gamer.
• Detecta los ejes X,Y y Z -Horizontal, Vertical y Profundidad-. Gracias a que cuenta con tres acelerómetros, tres giroscopios y un magnetómetro que permite calibrarse de acuerdo al campo magnético de la tierra apoyando al Playstation Eye cuando el jugador está de espalda y no reconoce la esfera del control. Permitiendo cualquier tipo de movimiento, incluso girar.
• Incluye un vibrador.
• Se pueden utilizar dos Playstation Move por cada jugador -uno en cada mano- pero sólo se permite conectar hasta cuatro por cada Playstation 3.

Aunque se puedan usar dos PS Moves en cada mano, se ha agregado un mando más pequeño llamado Playstation Move Subcontroller y estas son sus características:

• Incluye un Stick análogo.
• Un D-Pad.
• Botones de Cruz y Círculo.
• El Playstation Button similar al otro mando de Playstation.
• Dos botones en forma de disparo llamados L1 y L2.

Una vez conocidas sus características podemos empezar por analizar y comparar lo que a simple vista parece como una copia/plagio del Wiimote. Primero que nada hay que hablar de las características físicas: El Wii Motion Plus cuenta con la característica de usarse tanto de manera horizontal como vertical a diferencia del PS Move que solo puede ser utilizado de manera vertical con una sola mano. Por otra parte, parece que Playstation detectó la gran funcionalidad que tiene un boton más grande de lo normal como sucedió con el Nintendo GameCube en el que el botón A era más grande que los demás y que tambien repitiera en el Wii, donde una vez más el botón A se sitúa de manera cómoda al centro y cerca del alcance del pulgar, ahora Playstation inventó una nueva figura para sus botones denominándolo Move. La forma de un botón de disparo que se implementara en la parte posterior del Wiimote se repitió en el PS Move con el nombre "T" por Trigger.

Haz clic para alargar la imagen

Donde si han cometido un error es en el situar a los botones Select y Start a los lados por la falta de comodidad que representa llegar a ellos cuando se le da prioridad al uso del pulgar sobre los otros dedos, a diferencia del Mando del Wii donde + y - estan localizados abajo del botón A permaneciendo bastante accesibles. Permanecen igual en el botón Playstation en el PS Move y Home en el Wiimote donde se accesa fácilmente por la localización. El punto a favor que encuentro en el Mando de la esfera es en incluir botones de menor tamaño a los costados del botón grande de Move ya que será más sencillo que llegar al D-Pad en el Wiimote porque en juegos como Zelda: Twilight Princess sí era complicado cambiar de armas ya que había que estirar de más el pulgar.

En la forma física que tienen se ve más comoda la forma totalmente redonda del Playstation Move en comparación de la forma de semi círculo del Wiimote. Un punto bastante curioso es el de la incursión de la correa, por aquello de que los usuarios no son muy asiduos a usarla y hay que evitar accidentes. Es en este aspecto donde si se encuentra el mayor defecto, habrá que ver de que esta hecha la esfera del Playstation Move porque de lo contrario se ve muy frágil y bueno... todos sabemos la cantidad de accidentes que le han llegado a costar muchas demandas -y dinero- a Nintendo terminando en una funda de silicona.

Una de las grandes novedades es la posibilidad de usar dos mandos de Playstation -uno por cada mano- para permitir mejor interacción aunque la acción se reduzca a solo dos jugadores -por aquello de que serían dos por cada persona y el PS3 solo podrá permitir la conexión de cuatro controles simultáneos-. Si tomamos en cuenta que otro Playstation Move puede ser usado para sustituir al Nunchuk del Wii parece que no hay nada que comparar y Sony ha arrasado con el pequeño periférico secundario de Nintendo. Pero si comparamos al Nunchuk con el Playstation Move Subcontroler -abreviado PSMSC- es de destacarla incursión de muchos más botones en la versión de Sony aunque repita el Stick análogo y dos botones de disparo en la parte inferior -me sorprendió el nombre de L1 y L2 (Left 1 y Left2) donde descartan a los surdos que usarán este mando en el lado derecho (Right), bastante quisquilloso pero un detalle al fin y al cabos-. Los botones extras con los que cuenta el PSMSC son: el D-Pad, el círculo, la cruz y el Playstation que ya dependerá de la función que se les dé para saber si se aprovechan o no los nuevos botones. Y para terminar de alabar al subcontrol del PS Move hay que destacar que se eliminaron los cables -algo que Nintendo no ha querido hacer- y mediante Bluetooth se conecta al mando Move de Playstation eliminando lo molesto que resultan los cables entre el Wiimote y el Nunchuk.

La verdad es que desde el punto de vista de inovación no hay nada que comentar, salvo la forma de lully pop no hay nada que no hayamos visto antes y esto no es precisamente una desventaja para los usuarios de Playstation. Habría que remontarse al 2004, cuando el Nintendo DS salió a la luz en el mercado y tardó de un año a un año y medio en verdaderamente asentarse y volverse la máquina portátil mas vendida del mercado y cuando dos años despues, el Wii salió al mercado y fue hasta hace relativamente poco que grandes compañías pusieron sus ojos en la consola casera más vendida del mercado. Y ahora que Xbox 360 y Playstation 3 están incursionando en el mercado del 1:1 dejando de lado los controles convencionales ya hay un mercado y un camino pre establecido por el cual las compañías desarrolladoras no tienen que arriesgar mucho para apostar a algo que sea indefinido como lo fue hace años con DS y Wii en sus inicios, por esto no extraña que 36 empresas distintas estén trabajando tras el Playstation Move a diferencia de las 6 o 7 que empezaron con el Wiimote en 2006. En estos momentos pudiera aplicarse la vieja frase de: "no hay que llegar primero, sino hay que saber llegar" y si a esto le sumas la era HD puede que tengas asegurado el éxito.

Desafortunadamente, el plagio y la falta de novedad no acabaron en el diseño del Playstation Move, tambien lo fueron los softwares que basta decir que las versiones de prueba han sido un juego de Tiro con Arco, Tenis de Mesa, un juego de gladiadores parecido mucho al Esgrima de Wii Sports Resort y una mezcla de mini juegos raros parecido al Wario Ware de Wii. Aunque es justificable hasta cierto punto, ya que son juegos sencillos y fáciles de entender.

Y ya dejando de lado el tema de los plagios o "intentos de" podemos hablar de las reacciones que no se han dejado esperar sobre todo de aquellos que suelen ser polémicos como Reggie Fils-Aime quien sentenció de manera contundente con la frase: "Pienso que nos hubiéramos sentido avergonzados de hacer lo que nuestros competidores están haciendo actualmente” cuando se le cuestionó a las similitudes que ha tenido el mando Move con respecto al remoto del Wii. Aunque cuando IGN.com le preguntó que sentía al conocer el PS Move respondió de manera polémica una vez más “si la imitación es la más sincera forma de halagar, entonces estoy ruborizado de lo halagado que me siento. No vi el anuncio de PS3 Move. Pienso que la cuestión no es cómo reaccionaremos; creo que la pregunta es, ¿qué es lo que va a atraer el consumidor de lo que están haciendo?” y en palabras más adelante afirmó que un Wii HD no es lo suficientemente nuevo como para valerse que salga así no más, porque espera que cuando Nintendo presente su nueva consola será porque es algo que nunca han visto antes y que la gente exprese "Wow, eso es algo que nunca me imaginé". Por último valdría la pena rescatar otra frase del Presidente de Nintendo de América: "La pregunta clave será como reaccionarán ellos cuando nosotros sigamos inovando si este es su mayor esfuerzo".

La verdad es que una de las principales frases que yo mantengo es: "El que pega primero, pega dos veces" y aunque Sony haya tomado los cuatro años de edad que tiene el Wiimote para basarse en su nuevo proyecto llamado Move, la verdad es que Nintendo probablemente tenga uno o dos años pensando en lo que la próxima generación de videojuegos traerá y eso es algo que saben guardar muy bien. Por lo tanto no me extrañaría para nada que para finales de año, cuando Xbox 360 y Playstation 3 anuncien la salida oficial al mercado de su nuevos productos, probablemente estemos conociendo lo que siga en la generación de las portátiles con un sucesor de DS.

Ya para terminar esta publicación, hay quien dice que el Move -aun siendo demo- se siente increíblemente mejor que el Wii Motion Plus y no me extrañaría para nada -estamos hablando de Sony- pero el hecho es que llegará al mercado cuatro años después cuando no podemos hablar de inovación y sobre si será suficiente para desbancar del primer lugar a la consola de Nintendo, supongo que tiene bastantes posibilidades ya que el alto nivel gráfico que presenta el Playstation 3 rebasa por mucho a sus competidores y -bueno- estamos hablando de una consola hecha para durar 10 años como mínimo y apenas tiene cuatro. Pero como lo mencioné antes, Nintendo ya debe tener uno o dos años en el siguiente proyecto que se presentará como sucesor del Wii y del DS.

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Assassin's Creed II (análisis PS3)

Tras unos días en los que he estado bastante inactivo en lo que al blog se refiere, hoy os traigo el análisis de un juego que yo esperaba con ansias: Assassin's Creed II. A continuación tenéis mi análisis:

Debo aclarar que se trata de un videojuego enfocado a un público adulto, por lo que puede ser que alguna situación o imagen mostrada o descrita a continuación pueda resultar molesta u ofensiva para alguna persona. Siento las molestias que ésto pueda ocasionar. Si sigues leyendo lo haces bajo tu responsabilidad.

FICHA TÉCNICA

Nombre completo: Assassin's Creed II

Género: Sandbox

Desarrolladora: Ubisoft Montreal

Distribuidora: Ubisoft

Plataformas: PlayStation 3, Xbox 360, PC

Plataforma analizada: PlayStation 3

Versión analizada: PAL Esp

Precio: 69'95 €

Edad recomendada: +18

Año de publicación: 2009

Página oficial: Assassin's Creed II

Otra información: Totalmente en español

ANÁLISIS

El juego es la continuación de Assassin's Creed, por lo que es recomendable haberlo jugado antes para comprender bien todos los detalles, pero no es imprescindible para disfrutar de la experiencia que propone.

Antes de empezar con el análisis, me gustaría aclarar que Assassin's Creed (el original) SI me gustó, y mucho. Dicho esto, pasemos a lo que realmente importa ahora:

Lo primero que comentaré es la historia del juego. En ésta entrega empezaremos en los laboratorios de Abstergo, lugar del que deberemos huir con Lucy hasta llegar al escondite de los Assassins. Para conseguirlo debemos controlar a Desmond pero ahora, a diferencia del Desmond Miles que conocimos en Assassin's Creed, podemos defendernos y correr. Una vez estamos a salvo, encontraremos a dos nuevos personajes que nos "ayudarán" en nuestras aventuras (uno de ellos nos dará información sobre personajes y lugares que vayamos encontrando y el otro se encargará del mantenimiento y control del Animus) y nos sentamos en el Animus 2.0 con el objetivo de descubrir más sobre los templarios y las diferentes partes del Edén. Por éso mismo, en esta nueva entrega, encarnaremos a Ezio Auditore di Firenze, un "antepasado" de Desmond que vivió en la Italia renacentista y que conoció algunos grandes personajes de la época (como , por ejemplo, Leonardo da Vinci) a lo largo de su vida, donde aprovecharemos para vengar a nuestra familia y acabar con los planes de los templarios.

Gráficamente luce realmente espectacular (de hecho, creo que es de lo mejor que he visto en consola), con tres ciudades muy grandes y detalladas (así como otros escenarios más pequeños que representan pueblos y campos principalmente), muchos personajes en pantalla, la distancia de dibujado es muy grande, ciclos día/noche... La única "pega" que se me ocurre es que el modelado de los personajes es algo más simple que en el original, pero ésto se compensa por el incremento de la población de los escenarios, así como el mayor detalle de las ciudades. Otro aspecto que ha mejorado son las animaciones de Ezio respecto a las de Altaïr: ahora hay más (al igual que interactua con un mayor número de objetos y de nuevas maneras, como asesinando a los guardias mientras cuelga de un saliente), más fluidas y las transiciones entre unas y otras están mejor realizadas. Además, ahora podemos nadar, cosa que le aporta un mayor dinamismo al juego (podemos huir por el agua o planear rutas de ataque alternativas) y permite ver uno de los efectos que más me gustaron: la ropa de Ezio se moja y, al salir del agua, se va secando poco a poco (podemos ver las gotas caer de la ropa, al igual que si nos escondemos en un carro de flores veremos caer pétalos del traje del protagonista).

Uno de los aspectos más cuidados de éste título es, posiblemente, la jugabilidad: desde un sencillo e intuitivo control (bastante automatizado, aunque tal vez demasiado), unos niveles muy bien diseñados y presentados al jugador, variedad de situaciones, existencia de misiones principales y secundarias, montones de objetos coleccionables para motivar al jugador a que siga con el juego incluso después de terminarlo y una inteligencia artificial correcta (aunque no nos engañemos, los NPCs no son genios y en ocasiones serán demasiado estúpidos). Aunque no todo es tan bonito como suena: las misiones secundarias acaban por hacerse repetitivas (sí, son mucho más variadas que en el original, pero aún así siguen siendo "más de lo mismo"), la cámara nos puede dejar vendidos en más de una ocasión (y casi siempre pasa en los puzzles de las tumbas de los asesinos), los combates son casi igual de sencillos (y simplones) que en el original (pese a que ahora hay nuevos movimientos y técnicas defensivas y ofensivas) y encontraremos varias misiones principales "de relleno" (no voy a spoilear nada, pero si lo jugáis estad atentos a la misión en la que se nos presenta a Leonardo da Vinci. Nuestro objetivo y la manera en la que lo llevamos a cabo nos indica que ESO es una misión de relleno). Otro punto que me ha gustado mucho es el uso del dinero que conseguimos a lo largo de nuestra aventura (ya sea buscando tesoros, completando misiones o robándolo a los transeúntes) que nos sirve para mejorar nuestra villa y los edificios que la rodean, comprar diferentes objetos (medicinas, armas y armaduras, obras de arte...), contratar servicios de otros personajes (podemos pagar a algunos personajes para que hablen bien de nosotros y así disminuir nuestra notoriedad o contratar a ladrones, cortesanas o mercenarios para que atraigan la atención de los guardias de una zona) o arrojarlo al suelo para crear confusión en las calles y obstaculizar el paso a nuestros perseguidores. Para terminar con éste apartado, me gustaría comentar las misiones "especiales": éstas son las misiones en las que dejamos de lado el control de Ezio para ponernos en situaciones especiales (en una de ellas debemos hacer las acrobacias con Desmond, en otra deberemos guiar un carro y en un par controlamos una máquina voladora (pese a que una de ellas es REALMENTE corta), entre otras).

Otro aspecto muy cuidado es el sonoro: desde el genial doblaje al español (aunque en algunas situaciones no resulta tan creíble como debería y se hace algo pesado oír una y otra vez las mismas frases y/o la misma voz), los efectos sonoros y la música.

NOTA: 9

LO MEJOR

- Gráficamente es sublime

- El aspecto sonoro está muy cuidado

- Largo y variado

- La historia está muy trabajada

- Muchas misiones secundarias, bastante variadas

- Muchos coleccionables

- Cada ciudad tiene su propio ambiente

- El sistema económico tiene muchas posibilidades

- Nuevos movimientos (tanto en combate como fuera de él)

- Ezio, al contrario que Altaïr, puede nadar

LO PEOR:

- A la larga, las misiones secundarias siguen siendo repetitivas

- En determinados puntos, el control y/o la cámara nos lo harán pasar mal

- Pese a que todo es muy automático, Ezio hay momentos en los que hace cosas distintas a las que tú querrías que hiciese

- El combate es casi igual que el del original

- La interpretación de los dobladores no es muy creíble en algunos momentos y las voces se repiten bastante

- Las misiones "de relleno", que no aportan nada a la trama y, generalmente, son muy "chorras"

CONCLUSIÓN

La verdad es que estamos ante un título excelente, que hará las delicias de los amantes del original y que, muy probablemente, encantará al resto de jugadores. Por desgracia, algunos de los problemas del original siguen apareciendo (aunque, por suerte, se han atenuado), lo que hace que no sea un juego "redondo". Uno de los mejores juegos del año y que hay que tener muy en cuenta (sobretodo ahora que se acercan las Navidades y muchos tenemos más tiempo libre, por lo que podemos jugar más... :P ). Personalmente, me parece un título "must have".

Brütal Legend (ANÁLISIS PS3)

Hoy os voy a hablar de un juego del que ya pudisteis leer unas primeras impresiones por aquí: Brütal Legend. A continuación tenéis mi análisis de la versión completa del juego:

FICHA TÉCNICA

Nombre completo: Brütal legend

Género: Sandbox con toques de RTS y de Beat'm Up

Desarrolladora: Double Fine

Distribuidora: Electronic Arts

Plataformas: PlayStation 3, Xbox 360

Plataforma analizada: PlayStation 3

Versión analizada: PAL Esp

Precio: 69'95 €

Edad recomendada: +18

Año de publicación: 2009

Página oficial: Brütal Legend

Otra información: Totalmente en español

ANÁLISIS

Lo primero que nos encontramos al jugar a éste juego es que, pese a que Electronic Arts nos intentó dar a entender que el juego era un "cláscio" beat'm up, el producto que tenemos entre manos es una clara mezcla entre sandbox de desarrollo lineal con un importante componente de juego de estrategia y un no menos importante estilo de combate basado en los beat'm up de toda la vida. Además, a todo esto, hay que sumar pequeños momentos al estilo de Guitar Hero / Rock Band en los que deberemos tocar las "notas" en el momento preciso para completar unos sencillos solos que nos permitirán acceder a los "ataques especiales". Ahora os explico esto, que puede sonar complicado (pero que cuando juegas es muy sencillo):

1. Sandbox: en el juego podemos dar vueltas por el escenario que hayamos desbloqueado (porque hay partes bloqueadas en un inicio y que, a medida que progresamos en la historia, se abren) "recuperando" los objetos especiales (hay diferentes tipos, y para desbloquearlo debemos realizar diferentes acciones (en algunos debemos saltar con nuestro coche a través de ellos, otros habrá que "invocarlos" con un solo de guitarra...), realizando misiones secundarias (generalmente son de acabar con todos los enemigos sin que nuestros aliados mueran, pero hay otras como carreras o eliminar criaturas varias) o desplazándonos hacia el punto en el que se activa la próxima misión principal. Todo esto lo podemos hacer a pie o montados en el Deuce, nuestro coche.
2. RTS: cada vez que nos toque una "batalla de escenario" podremos gestionar los recursos (llamados fans y que salen de unos géiseres que encontraremos en la zona) que recolectemos para crear unidades que nos ayuden a destruir el escenario enemigo.
3. Beat'm up: siempre que vayamos andando, podemos atacar con nuestra guitarra y hacha y así poder acabar con los enemigos. Con claras influencias de los juegos clásicos del género, podemos realizar diferentes combos al pulsar diferentes combinaciones de botones.

Lo que ahora comentaré, y que a mi parecer es el punto más flojo del juego, es el apartado gráfico: los modelados son bastante buenos, con un número de polígonos aceptable (aunque algo escaso en algunos detalles) y con unas buenas texturas. Además, las animaciones están bien realizadas y su transición es correcta. La distancia de dibujado es realmente grande y se nos muestran muchos personajes simultáneamente sin ningún tipo de ralentización. El escenario es grande y muestra muchos detalles, pero hay partes que resultan demasiado simples. Eso sí, todos los diseños son impresionantes (tanto de personajes aliados y enemigos como de escenarios). Aún así, el apartado gráfico no pasa de un simple "correcto"...

El apartado sonoro, por contra, es uno de los más cuidados: desde el impecable doblaje (del que destacaré la magnífica interpretación de Santiago Segura en el papel de Eddie Riggs) en español (aunque si no os gusta, siempre tenemos la opción de pasar al doblaje original en inglés y subtitulado al español) hasta la cuidada banda sonora, con algunos de los más míticos temas del mundo del metal (de los que, personalmente, destacaría Deadly Sinners de 3 Inches of Blood y Through the Fire and Flames de Dragonforce, aunque hay muchísimas canciones (si mi memoria no me falla, hay más de 100 distintas)) y unos cuidados efectos FX como ruidos de motores, golpes o pasos (entre otros).

La historia que nos narra el juego es muy original, ya que nos traslada a un mundo imaginario en el que todo es un claro homenaje al metal: montañas hechas de amplificadores, personajes que no paran de agitar la cabeza, una gran roca con forma de guitarra... En él encarnamos a Eddie Riggs, un pipa que por culpa de un accidente ha muerto y ha sido transportado a este extraño lugar, cuyo objetivo es ayudar a liberar a los humanos y eliminar a los demonios. Giros argumentales, nuevos personajes, violencia, metal, tacos y chistes (muchos chistes) nos acompañarán a lo largo de las muchas horas que nos pasaremos en frente de nuestra consola (porque el juego es bastante largo y completarlo al 100% implica dedicarle muchas más horas que, por suerte o por desgracia, nos pasarán rapidísimo).

Un punto que me ha llamado mucho la atención es el hecho de que exista un modo multijugador (muy divertido, por cierto) en el que lucharemos contra otras personas del mundo en las batallas de escenario. En éste modo, además, podremos controlar cualquiera de las tres facciones en alguno de los diferentes escenarios que existen (y, por si fueran pocos, ya hay un paquete de DLC para descargar que incluye dos más). Éste modo alarga mucho la vida del título (como si fuese poco) y va realmente bien. Además, si por cualquier motivo no tenemos conexión a internet, se nos permite configurar una partida del mismo tipo pero contra un jugador generado por la IA del juego (con dificultad ajustable)...

Para terminar, me gustaría aclarar que pese a que pueda parecer lo contrario, el juego no está enfocado exclusivamente a los fans del metal (de hecho, no es de mis géneros favoritos y el juego me ha encantado), así como tampoco es necesario tener un doctorado en la historia del género. Aún así, si a alguien le encanta el estilo de vida de los "heviatas", que sepa que el juego también le resultará atractivo por la manera de tratar el tema (si a alguien le interesa mucho puede leer entre líneas y descubrirá detalles y aspectos que a otra persona, no iniciada en el tema, se le pueden escapar fácilmente).

NOTA: 9'5

LO MEJOR

- El apartado sonoro, en general, es sobresaliente

- Los diseños son, simplemente, espectaculares

- Mezcla de manera magistral diferentes géneros

- Un juego largo y divertido a rabiar

- La historia es bastante original y tiene algunos giros inesperados

- Variado en situaciones, misiones y escenarios

- No es necesario ser fan del metal para poder disfrutar del juego

- Presencia de un modo multijugador que va realmente bien, es original y muy divertido

LO PEOR:

- Gráficamente no es malo, pero no pasa de un "correcto"

CONCLUSIÓN

Nos encontramos ante uno de los mejores juegos del año (y uno con los que mejor lo he pasado de la actual generación). Realmente, éste título tiene un "algo" especial que lo hará ser recordado. El juego perfecto para demostrar que los gráficos hiperrealistas y con miles de polígonos no son indispensables para hacer un gran juego, ya que éste juego nos ha enseñado que matar demonios (ya sea a hachazos, con la "magia" de nuestra guitarra o aplastándolos con el coche) a ritmo de metal no tiene precio...

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FIFA 10 (ANÁLISIS X360)

Hoy os traigo otro análisis, pero esta vez cambiamos de género y de plataforma, ya que hablaremos de un juego deportivo para las consolas de sobremesa. A continuación encontraréis mi análisis:

FICHA TÉCNICA

Nombre completo: FIFA 10

Género: Deportivo (fútbol)

Desarrolladora: EA Sports

Distribuidora: Electronic Arts

Plataformas: PlayStation 3, Xbox 360, PC, PS2, DS, PSP

Plataforma analizada: Xbox 360

Versión analizada: PAL Esp

Precio: 69'95 €

Edad recomendada: +3

Año de publicación: 2009

Página oficial: FIFA 10

Otra información: Totalmente en español

ANÁLISIS

No voy a negarlo: nunca me ha gustado mucho el fútbol (ni el "de verdad" ni el virtual), y cuando mi hermano me preguntaba si me apetecía jugar un partidillo en alguno de los múltiples juegos que tenemos, casi siempre protestaba (aunque acababa jugando y un partido seguía al anterior). Siempre he sido más de PES que de FIFA, pero este año algo en mí ha cambiado: me estoy "viciando" al FIFA 10 tanto que incluso me ha dado por jugar una liga con el Inter (algo impensable hace unos años). Y es que lo más chocante que me he encontrado al probar el juego es que, pese a ser un simulador bastante exigente con los jugadores novatos (como es mi caso), es muy fácil "pillarle el truco" y empezar a hacer piruetas con el balón (aunque es difícil dominarlo por completo).

Como ya he comentado anteriormente, este juego es un simulador de fútbol, por lo que se han intentado recrear con el mayor realismo posible los elementos que encontraríamos en el terreno de juego (por ejemplo, un detalle que me ha gustado es ver que el árbitro es una persona más en el campo, y si por casualidad está en medio de la trayectoria del balón, éste sale desviado).

Gráficamente podríamos diferenciar el campo del fondo: el campo y los elementos que en él encontramos (los jugadores, el balón...) están muy bien hechos, con unas texturas de gran calidad, unos modelados más que correctos (aunque los jugadores todavía no se ven totalmente "humanos" están muy cerca de conseguirlo) y unas animaciones muy fluidas y realistas (a la vez que bien enlazadas). Por contra, los elementos de fondo, sin llegar a estar mal hechos, no pasan de un simple correcto (un público demasiado "genérico" y simplón es el principal problema, algunas texturas de vallas publicitarias simplemente se ve mal y algunos de los edificios de fondo parecen de cartón piedra). Además, se ha implementado un sistema de regates muy realista y espectacular, que nos permite controlar el balón y mandarlo en cualquier dirección para evitar al rival. Otro punto que me ha gustado mucho es que en los tiempos de carga no tenemos que esperar de manera "pasiva", ya que podemos ir calentando en un campo de entrenamiento (en el que estamos solos ante el portero)y pasar al partido cuando el juego nos lo indica (se cambia y pasamos de estar en el campo de entrenamiento al estadio donde se celebra el partido) sin perder tiempo. Eso sí, cada vez que haya algún cambio de jugadores, nos tendremos que tragar un breve (pero pesado) plano sobre las gradas del campo para "disimular" la carga (cosa que corta el ritmo del partido muchísimo).

Otro aspecto algo irregular es el sonoro: mientras que los efectos sonoros están realmente bien y dan sensación de estar en el terreno de juego, la banda sonora flojea bastante (aún recuerdo las BSO de algunos FIFAs antiguos y me encantaban, mientras que en ésta última entrega no he encontrado casi ninguna canción que me parezca digna de mención) y los comentarios en español parecen hechos a desgana (al principio alegra mucho saber que está totalmente localizado al español, pero cuando empiezas a ver determinados errores en los comentarios o ves que lo sucedido en el campo no encaja con lo narrado y que la mayoría de ellos se repiten hasta la saciedad, vienen ganas de silenciarlos).

Para terminar el análisis, me gustaría hablar un poco de los diferentes modos de los que disponemos y mis impresiones en ellos (tened en cuenta que no los he probado todos en profundidad porque hay muchos, pero sí puedo hablar de los que más me han gustado):

• Exhibición: el modo perfecto para cuando tenemos un rato corto pero queremos jugar algo de buen fútbol. Permite elegir equipos y duración del partido. Además, permite juego a "pantalla dividida" tanto cooperativo (ambos jugadores en el mismo equipo) como competitivo.
• Conviértete en profesional: mi modo favorito, ya que en él elegimos un jugador (podemos usar uno real o uno que creemos nosotros) de nuestro equipo favorito y lo controlamos a él a lo largo de diversas temporadas con el objetivo de ir ascendiendo en el club y en la selección de nuestro país (empezaremos en el segundo equipo e iremos subiendo de "categoría" hasta jugar como titular en el primer equipo, además de ser convocados por nuestra selección) si nuestra reputación es suficientemente alta. Además, antes de cada partido se nos proponen unos objetivos a cumplir y, en caso de hacerlo, se nos reportará experiencia extra para mejorar los atributos de nuestro personaje (también hay unos objetivos de temporada), o al menos así es cuando jugamos con un personaje creado por nosotros.
• Virtual Pro: muy similar al de arriba, aunque aquí es obligatorio jugar con un personaje creado por nosotros. En este modo, hay una lista de retos que al cumplirlos nos reportarán experiencia adicional para mejorar el personaje. No he probado este modo en profundidad, pero os puedo asegurar que el editor es muy completo y que el personaje que aquí creamos se puede usar en otros modos... ;)
• Modo mánager: en este modo nos ponemos en la piel del mánager del equipo y debemos hacer las gestiones pertinentes para que nuestro equipo resulte el ganador de la liga. Además, igual que pasaba en el modo "Conviértete en Profesional", la junta nos propondrá objetivos que al cumplir nos reportarán puntuación de mánager extra. Pese a ser bastante limitado con respecto a los títulos que se centran en este aspecto exclusivamente, permite bastantes opciones a la hora de administrar un club.

NOTA: 8'5

LO MEJOR

- Un simulador muy completo

- Muchos modos de juego

- Posibilidad de crear nuestro propio jugador e ir mejorando sus atributos

- Las animaciones y los movimientos son geniales

- El sistema de regates

- El sistema de carga nos permite jugar en un campo de entrenamiento en vez de esperar de forma "pasiva"

LO PEOR:

- El apartado sonoro no está a la altura (lo peor de todo, sin duda, son los comentarios en español)

- Gráficamente muestra algunos detalles algo descuidados

- Algo complicado para los no habituales en este tipo de juegos

CONCLUSIÓN

La verdad es que estamos ante un gran simulador de fútbol. Tal vez no es EL juego de fútbol definitivo pero, en mi opinión, es uno de los mejores que he probado. Quedan algunos detalles que habría que pulir en entregas futuras, pero lo más difícil ya está hecho. Si te gusta el deporte rey, éste es tu juego. Por contra, si eres más de otros deportes, tal vez éste título sea "demasiado profesional" para ti y debas plantearte adquirir otros títulos...

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"DJ Hero", asistimos a su presentación en Barcelona

Así es, ésta tarde me he dirigido a la céntrica calle Fontanella (Barcelona) para, una vez allí, poder probar el juego musical que más espero: DJ Hero. Para quién no lo sepa, éste es un nuevo título musical de la saga Hero, aunque esta vez dejaremos de lado las guitarras para pasarnos a las mesas de mezclas. A continuación tenéis mis impresiones.

Lo primero que veremos es el menú, en el que seleccionaremos la sesión en la que queremos participar (están organizadas por géneros o autores, y se van desbloqueando a medida que jugamos). Nosotros, en la presentación, hemos jugado al modo libre, en el que elegíamos la canción que queríamos de todas las desbloqueadas hasta el momento.

Los temas que habrá en el juego (93 mezclas originales, hechas por DJs profesionales a partir de 103 canciones) abarcan distintos estilos (electrónica, rock, pop, hip-hop...), por lo que las canciones son muy variadas y seguro que encontramos más de una (y de 20) que nos gusten (de hecho, todas las que he escuchado en la presentación mientras jugábamos me han encantado, y eso que al principio tenía mis dudas sobre algunos temas).

Un aspecto a destacar del juego es que gracias al empeño que han puesto sus desarrolladores (algunos de ellos han sido DJs profesionales), a la colaboración de algunos músicos de prestigio (como Daft Punk, David Guetta o Jay-Z, entre otros) y al periférico con el que controlaremos el juego, las sensaciones que transmite son muy positivas: en todo momento nos sentiremos como auténticos pinchadiscos haciendo nuestras mezclas en escenarios rodeados de gente bailando al ritmo que nosotros les marcamos. Además, a todo esto, hay que sumarle una gran espectacularidad en las cámaras y unos efectos de luces de colores al ritmo de la música que suena en ese momento (muy "discotequero" todo ello).

Otro aspecto muy importante del juego es el controlador: gracias a tres botones, una palanca, una ruedecita y el plato giratorio podremos interpretar cualquier canción del juego. Los tres botones (verde, rojo y azul) sirven para tocar las diferentes pistas, y debemos pulsarlos en el momento justo para obtener el mayor número de puntos, con la palanca desplazaremos virtualmente los botones de los extremos (verde y azul) para que sigan estando sobre la pista de la canción y así no fallar, la ruedecita nos sirve para modular y seleccionar los efectos que sonarán y con el plato giratorio haremos el scratching cuando el juego nos lo indique (con una nota más larga). Además, el mando puede ser utilizado tanto por diestros como por zurdos sin ningún problema, ya que gracias a un sencillo sistema se divide en dos partes y se le da la vuelta para adaptarlo.

Por último, destacar la presencia de un modo multijugador competitivo (o colaborativo, aunque éste último no lo hemos probado) muy atractivo y divertido, con el que podremos jugar con un compañero para ver quién consigue más puntos. Ah, y si antes he dicho que abandonábamos las guitarras, que sepáis que os he mentido a medias, ya que hay una pequeña selección de canciones (se ha comentado que eran unas 10 o 15, pero no sé el número exacto) en las que mientras un jugador está en la mesa de mezclas, el otro va tocando la guitarra (nosotros lo hemos probado con una de Guitar Hero, por lo que no puedo asegurar la compatibilidad de este modo con las de Rock Band).

Para terminar me gustaría añadir tres cosas:

Primero, deciros que si no se prueba el juego NO veréis todo el atractivo que tiene (de hecho yo, hasta que no lo he probado, no estaba muy convencido de lo que podría encontrar).

Después, comentar la existencia de una edición especial llamada Edición Renegade que incluirá dos discos exclusivos con temas de Jay-Z y Eminem exclusivo para la edición, un maletín de transporte que se convierte en mesa (de altura ajustable) para apoyar el periférico y un controlador con unos acabados superiores.

Por último, quisiera poneros el tracklist, y así comprobáis vosotros mismos lo que os comentaba de la mezcla de géneros:

2Pac - “All Eyez On Me” vs. The Aranbee Pop Orchestra - “Bittersweet Symphony (Instrumental)”

50 Cent - “Disco Inferno” vs. David Bowie - “Let’s Dance”

50 Cent - “Disco Inferno” vs. InDeep - “Last Night A DJ Saved My Life”

Afrika Bambaataa - “Zulu Nation Throwdown” vs. Freedom Express - “Get Down”

Beastie Boys - “Here’s A Little Somethin’ For Ya” vs. DJ Shadow - “The Number Song (2009 Version)” (Produced and mixed by DJ Shadow)

Beastie Boys - “Intergalactic” vs. Blondie - “Rapture”

Beastie Boys - “Lee Majors Come Again” vs. Daft Punk - “Da Funk” (Produced and mixed by Cut Chemist)

Beck - “Where It’s At” vs. DJ Shadow - “Six Days (Remix ft. Mos Def)”

Bell Biv DeVoe - “Poison” Beat Juggle

Bell Biv DeVoe - “Poison” vs. Beastie Boys - “Intergalactic” (Produced and mixed by DJ AM)

Bell Biv DeVoe - “Poison” vs. Cameo - “Word Up!”

Benny Benassi - “Satisfaction” vs. Tiësto - “Elements Of Life”

Billy Squier - “The Big Beat” vs. N.E.R.D. - “Lapdance” (DJ-Guitar mix)

Black Eyed Peas - “Boom Boom Pow” vs. Benny Benassi - “Satisfaction”

Bobby “Blue” Bland - “Ain’t No Love In The Heart Of The City” vs. 2Pac - “How Do You Want It”

Bobby “Blue” Bland - “Ain’t No Love In The Heart Of The City” vs. Connie Price & The Keystones - “Fuzz And Them”

Boogie Down Productions - “Jack Of Spades” vs. David Bowie - “Let’s Dance” (Produced and mixed by DJ Shadow)

Chuck Brown & The Soul Searchers - “Bustin’ Loose” vs. The Zombies - “Time Of The Season” (Produced and mixed by DJ Shadow)

Chuck Brown & The Soul Searchers - “Bustin’ Loose” vs. Young MC - “Bust A Move”

Common - “Universal Mind Control (U.M.C.)” vs. Masta Ace - “Jeep A** Gutter (Aaron LaCrate & Debonair Samir RMX)” (Produced and mixed by The Scratch Perverts)

Cypress Hill - “Insane In The Brain” vs. Classics IV - “Spooky”

Cypress Hill - “Insane In The Brain” vs. David Axelrod - “The Edge”

Daft Punk - “Around The World” vs. Young MC - “Bust A Move”

Daft Punk - “Da Funk” vs. N.A.S.A. - “Strange Enough ft. Karen O, ODB & Fatlip”

Daft Punk - “Megamix 1”

Daft Punk - “Megamix 2”

Daft Punk - “Robot Rock” vs. Hashim - “Al Naafyish (The Soul)” (Produced and mixed by The Scratch Perverts)

Daft Punk - “Robot Rock” vs. Queen - “We Will Rock You”

Daft Punk - “Short Circuit” vs. Boogie Down Productions - “Jack Of Spades”

Daft Punk - “Technologic” vs. Gary Numan - “Cars”

Daft Punk - “Television Rules the Nation” vs. No Doubt - “Hella Good”

David Axelrod - “The Edge” vs. Eric B. & Rakim - “Eric B. Is President”

Dizzee Rascal - “Fix Up, Look Sharp” vs. DJ Shadow - “Organ Donor (Extended Overhaul)”

Dizzee Rascal - “Fix Up, Look Sharp” vs. Justice - “Genesis”

DJ Shadow - “Six Days (Remix ft. Mos Def)” vs. D-Code - “Annie’s Horn”

Eminem - “My Name Is” vs. Beck - “Loser”

Fedde Le Grand - “Put Your Hands Up For Detroit” vs. Sandy Rivera and David Penn - “I Can’t Stop (David Penn Remix)”

Foo Fighters - “Monkey Wrench” vs. Beastie Boys - “Sabotage” (DJ-Guitar mix)

Foreigner - “Juke Box Hero” vs. DJ Z-Trip ft. Murs - “DJ Hero” (Produced and mixed by DJ Z-Trip)

Foreigner - “Juke Box Hero” vs. DJ Z-Trip ft. Murs - “DJ Hero” (DJ-Guitar mix, produced and mixed by DJ Z-Trip)

Gang Starr - “Just To Get A Rep” vs. Mobb Deep - “Shook Ones, Pt 2” (Produced and mixed by J. Period)

Gorillaz - “Feel Good Inc.” vs. Blondie - “Atomic”

Grandmaster Flash’s - “Boom” vs. “Tap” (Produced and mixed by Grandmaster Flash)

Grandmaster Flash, DJ Kool, DJ Demo - “Here Comes My DJ” vs. Gary Numan - “Cars” (Produced and mixed by Grandmaster Flash)

Gwen Stefani - “Hollaback Girl” vs. Gorillaz - “Feel Good Inc.”

Gwen Stefani - “Hollaback Girl” vs. InDeep “Last Night A DJ Saved My Life” (Produced and mixed by DJ AM)

Gwen Stefani - “Hollaback Girl” vs. Rick James - “Give It To Me”

Herbie Hancock - “Rockit” Beat Juggle

Herbie Hancock - “Rockit” vs. N.E.R.D. - “Lapdance” (Produced and mixed by Grandmaster Flash)

InDeep - “Last Night A DJ Saved My Life” vs. Cameo - “Word Up!”

Jackson 5 - “I Want You Back” vs. Gang Starr - “Just To Get A Rep” (Produced and mixed by DJ Yoda)

Jackson 5 - “I Want You Back” vs. Third Eye Blind - “Semi-Charmed Life” (DJ-Guitar mix)

Jackson 5 - “I Want You Back” vs. Third Eye Blind - “Semi-Charmed Life”

JAY-Z feat. Pharrell - “Change Clothes” vs. 2Pac - “All Eyez on Me”

JAY-Z - “Izzo (H.O.V.A.)” vs. Eminem - “My Name Is”

JAY-Z - “Izzo (H.O.V.A.)” vs. Jackson 5 - “I Want You Back”

JAY-Z - “Excuse Me Miss” vs. Rick James - “Give It To Me”

Jean Knight - “Mr. Big Stuff” vs. Masta Ace - “Born To Roll”

Jurassic 5 - “Jayou” vs. Billy Squier - “The Big Beat”

Jurassic 5 - “Jayou” vs. Herbie Hancock - “Rockit”

Kid Cudi - “Day ‘N’ Nite” vs. Black Eyed Peas - “Boom Boom Pow”

Kool Moe Dee - “How Ya Like Me Now” vs. Reel 2 Real featuring The Mad Stuntman - “I Like To Move It”

Little Richard - “Tutti Frutti” vs. Shlomo - “Beats” (Produced and mixed by DJ Yoda)

M.I.A. - “Paper Planes” vs. Eric B. & Rakim - “Eric B. Is President” (Produced and mixed by The Scratch Perverts)

M.I.A. - “Paper Planes” vs. Wale - “Lookin’ At Me”

Marvin Gaye - “I Heard It Through The Grapevine” vs. David Bowie - “Let’s Dance”

Marvin Gaye - “I Heard It Through The Grapevine” vs. Gorillaz - “Feel Good Inc.”

Motörhead - “Ace Of Spades” vs. Noisia - “Groundhog” (DJ-Guitar mix)

N.A.S.A. - “Strange Enough ft. Karen O, ODB & Fatlip” vs. Isaac Hayes - “Theme From Shaft”

Noisia - “Groundhog” Beat Juggle (Produced and mixed by The Scratch Perverts)

Paul van Dyk - “Nothing But You” vs. Sandy Rivera and David Penn - “I Can’t Stop (David Penn Remix)”

Public Enemy - “Shut ‘Em Down” vs. Beck - “Where It’s At”

Public Enemy ft. Zakk Wylde - “Bring The Noise 20XX” vs. Justice - “Genesis” (Produced and mixed by DJ Z-Trip)

Public Enemy featuring Zakk Wylde - “Bring The Noise 20XX” (DJ-Guitar mix)

Q-Tip - “Good Thang” vs. Billy Squier - “The Big Beat” (Produced and mixed by J. Period)

Queen - “Another One Bites The Dust” vs. Beastie Boys - “Brass Monkey” (Produced and mixed by DJ Z-Trip)

Queen - “Another One Bites The Dust” vs. Daft Punk - “Da Funk”

Rihanna - “Disturbia” vs. Kid Sister - “Control”

Rihanna - “Disturbia” vs. The Killers - “Somebody Told Me” (DJ-Guitar mix)

Rihanna - “Disturbia” vs. The Trammps - “Disco Inferno”

Shlomo - “Beats” vs. Billy Squier - “The Big Beat”

Street Sweeper Social Club - “Fight! Smash! Win!” vs. Beastie Boys - “Intergalactic” (DJ-Guitar mix)

Tears For Fears - “Shout” vs. DJ Shadow - “Six Days (Remix ft. Mos Def)”

Tears For Fears - “Shout” vs. Eric B. & Rakim - “Eric B. Is President” (Produced and mixed by DJ Jazzy Jeff)

Tears For Fears - “Shout” vs. Eric Prydz - “Pjanoo”

The Aranbee Pop Orchestra - “Bittersweet Symphony (Instrumental)” vs. LL Cool J - “Rock The Bells” (Produced and mixed by DJ Jazzy Jeff)

The Scratch Perverts Beats and Pieces (Produced and mixed by The Scratch Perverts)

The Killers - “Somebody Told Me” vs. Eric Prydz - “Pjanoo”

Vanilla Ice - “Ice Ice Baby” vs. MC Hammer - “U Can’t Touch This”

Vanilla Ice - “Ice Ice Baby” vs. Paula Abdul - “Straight Up”

Wale - “Lookin’ At Me” vs. Black Eyed Peas ft. Tippa Irie - “Hey Mama”

Weezer - “Beverly Hills” vs. Evidence, The Alchemist, Aceyalone, Rakaa & 88 Keys - “Fresh Rhymes And Videotape” (DJ-Guitar mix)

Wild Cherry - “Play That Funky Music” vs. Gang Starr - “Just To Get A Rep” (DJ-Guitar mix)

Por cierto, que sepáis que el juego se pone a la venta el próximo día 30 de octubre en su versión para PlayStation 2, PlayStation 3, Xbox 360 y Wii, así como la Edición Renegade sale el mismo día en exclusiva para los sistemas PlayStation 3, Xbox 360 y Wii.

IMPRESIONES DE SCOPE131 PARA LOS BLOGS “SOY UN JUGÓN” Y “FIN DE LA PARTIDA”

Impresiones de "Brütal Legend" (PS3 Demo)

Buenas. Hoy os voy a hablar de un juego que en un principio no me llamaba la atención, pero cuando descubrí algunos de los detalles del juego (así como las personas que estaban detrás de él), las ganas de probarlo aumentaron exponencialmente.

NOTA DEL AUTOR: Las imágenes mostradas a continuación no tienen por qué pertenecer a la demo analizada, pero sí al juego final.

Este juego nos pone en la piel de Eddie Riggs (su imagen es la de Jack Black y, además, en España su voz es la de Santiago Segura), el pipa de un grupo de "nuevo metal". Éste personaje no se siente nada satisfecho con la música que hacen sus compañeros, ya que él es de la vieja escuela. Un día, durante una actuación, tiene que acudir al rescate del guitarrista del grupo ya que, en contra de las indicaciones de Eddie, ha ido a una zona del escenario a la que no debía ir. El compañero y su guitarra se salvan, pero por culpa de esta negligencia una parte del escenario cae sobre Eddie matándolo. Justo en ese instante, la sangre del pobre Eddie cae sobre su hebilla, cosa que invoca a un demonio que lo saca de debajo de los escombros y mata al resto del grupo. Instantes después Eddie se despierta en un extraño templo situado en lo alto de una colina de huesos y allí tomamos el control del personaje.

Una vez controlamos a Eddie nos damos cuenta de que el control es muy sencillo y responde realmente bien. Podemos realizar pocas acciones (por lo que he visto en el vídeo al terminar la demo, supongo que en el juego completo habrá más acciones y combos), pero todas ellas son muy sencillas e intuitivas. Tenemos un botón para realizar acciones contextuales (desde recoger un objeto a subirnos o bajarnos del coche), uno para ataques con el hacha, otro para ataques de guitarra...

Un aspecto muy bueno es el creativo y el sonoro. Artísticamente es muy espectacular, con montones de diseños (tanto de personajes como de escenarios) basados en el mundo del heavy (por ejemplo montañas que están hechas de huesos, otras de amplificadores...). En lo sonoro destaca el doblaje en español a cargo de Santiago Seguro, que es realmente cómico (aunque si no nos gusta, siempre podemos activar las voces originales desde las opciones del juego, cosa que hace que el protagonista tenga la voz de Jack Black), una banda sonora totalmente acorde con la ambientación y unos efectos sonoros más que decentes.

Por último decir que la demo, pese a lo breve que es, es muy variada: después de la batalla inicial en el templo subiremos a un extraño "carruaje" (el de la primera foto dentro del artículo propiamente dicho), tenemos algo más de lucha y encontramos a un compañero, tenemos un pequeño solo a lo Guitar Hero y montamos en un coche. Poco después nos damos un paseo en él y después eliminamos una especie de gusano gigante. Como podéis ver, hay un montón de situaciones las que nos encontraremos en el poco rato que dura la demo (en realidad es más larga de lo que parece, pero es que se hace muy corta de los que podemos llegar a disfrutar con ella).

CONCLUSIÓN

Un título muy a tener en cuenta gracias a su originalidad y gran sentido del humor, además de su variedad. Nos llega para PlayStation 3 y Xbox 360 el próximo día 15 de Rocktubre, momento en el que descubriremos si el juego está al mismo nivel (o superior).

ANÁLISIS DE SCOPE131 PARA LOS BLOGS “SOY UN JUGÓN” Y “FIN DE LA PARTIDA”

Análisis de WET (Xbox 360)

Hoy os traigo el análisis de un juego nuevo (de hecho es tan nuevo que se ha puesto a la venta hoy... :D) llamado WET. Así pues, seguid leyendo el análisis para descubrir qué nos encontramos al tener este juego en las manos.

Debo aclarar que se trata de un videojuego enfocado a un público adulto, por lo que puede ser que alguna situación o imagen mostrada o descrita a continuación pueda resultar molesta u ofensiva para alguna persona. Siento las molestias que ésto pueda ocasionar. Si sigues leyendo lo haces bajo tu responsabilidad.

FICHA TÉCNICA

Nombre completo: WET

Género: Acción

Desarrolladora: Artificial Mind + Movement

Distribuidora: Namco-Bandai Partners

Plataformas: Xbox 360, PlayStation 3

Plataforma analizada: Xbox 360

Versión analizada: PAL Esp

Precio: 64′95 €

Edad recomendada: +18

Año de publicación: 2009

Página oficial: WET

Otra información: Totalmente en español

ANÁLISIS

En WET encarnaremos a Rubi, una especie de mercenaria que vive en un cementerio de aviones, pero que por motivos de trabajo se desplaza a distintos puntos del globo, como pueden ser Hong Kong o Londres (la verdad es que en el juego no visitamos muchas ciudades, pero los 12 episodios de los que consta nos llevan a escenarios tan variados como un puerto, un edificio en ruinas o una mansión, entre otros). Eso sí, la historia tan solo sirve como justificación ante todo el festival de acción y violencia que veremos en nuestras pantallas ya que, pese a tener algún giro argumental, es totalmente previsible y bastante falta de interés.

Los gráficos cumplen, pese a ser bastante pobres teniendo en cuenta que los escenarios: grandes, relativamente detallados y variados, pero prácticamente vacíos. Además, también debemos tener en cuenta que apenas hay objetos destructibles en los mismos y las pocas "modificaciones" que podemos realizar son destrozar un par de cajas, destruir algún barril explosivo (que no dejan marca de la explosión) y romper algunos (muy pocos) objetos menores tales como botellas o bloques de hielo. Otra cosa que no me ha gustado para nada de los gráficos ha sido la poca variedad de enemigos y lo poco detallados que están, pese a que la cantidad mostrada en pantalla es bastante elevada. Lo único que destacaría en este aspecto son las animaciones de la protagonista así como su modelado, todo ello bastante más cuidado que el resto.

Otro punto negativo, y bastante importante, es la escasa duración del juego, ya que yo me lo terminé el mismo día que me llegó (vale, sí, hice un intensivo para publicar cuanto antes mejor el análisis, pero eso no quita que en 6 horas me lo haya terminado). Además, el juego no tiene ningún tipo de multijugador y los únicos alicientes que se tiene para rejugarlo es conseguir todos los monos de juguete ocultos (5 por nivel, aunque no hay en todos los niveles) o ir a la caza de logros/trofeos. Eso sí, al completarlo desbloquearemos un modo desafío que consiste en diferentes carreras cronometradas por el escondite de Rubi.

Seguramente , ahora mismo os estaréis preguntando: "¿Pero es que el juego no tiene nada bueno?" Y mi respuesta es SI. El juego es divertido a rabiar mientras nos dure, no llega a hacerse repetitivo gracias a la variedad, es artísticamente muy vistoso (aunque últimamente hay algún otro juego que se le asemeja), su BSO es muy buena (y, además, encaja perfectamente con el juego) y tiene una jugabilidad a prueba de bombas...

Así es: el juego tiene unos escenarios muy variados (aunque lineales a más no poder) nos llevarán a distintos lugares del mundo. Además del combate "normal", ya sea con nuestra espada o con alguna de las 4 armas de las que disponemos (2 pistolas, 2 escopetas, 2 ametralladoras o una ballesta), hay dos misiones en las que protagonizaremos una persecución en coche (aunque no conduciremos, sino que dispararemos a todos los enemigos que salgan de las ventanillas de los otros coches mientras realizamos espectaculares saltos a ritmo de QTE), una misión en la que saltamos de un avion a punto de estallar y debemos esquivar los restos que hay en el aire hasta llegar a un paracaídas. En algunas misiones hay unas zonas en las que la protagonista enloquece (momento en los que se ve todo en tonos de rojo, negro y blanco para la sangre) y debemos encadenar el máximo de muertes seguidas y otras llamadas "arena" en las que no dejan de salir enemigos hasta que sellamos las puertas de acceso y en las que debemos hacer el máximo de puntos posible (con alguna ayuda extra proporcionada por multiplicadores que hacen subir nuestro nivel de combo).

En lo que a apartado artístico se refiere, destacar que el juego es claramente un homenaje a las películas de serie B de los años 70 (incluso hay un efecto que "envejece" la imagen, añadiendo desperfectos y que se puede desactivar, pero si lo hacemos el juego pierde gracia), al morir la protagonista aparece una animación de una película que se rompe e incluso hay anuncios a media "proyección" (siempre en los mismos sitios, y están puestos para enmascarar tiempos de carga intermedios). Además, otros puntos atractivos de diseño es la protagonista, con un diseño muy acorde con su personalidad de "dura" o las escenas de locura de la protagonista.

Para terminar, me gustaría remarcar que éste juego pone todo un festival de balas, espadas, cámara lenta y sangre en nuestras pantallas, y todo ello gracias a un sencillo e intuitivo control y un nuevo sistema que permite controlar con la cámara el sitio al que apuntamos con un arma mientras el personaje apunta automáticamente con la otra al enemigo más cercano (movimiento sólo disponible mientras realizamos acciones a cámara lenta, como son los saltos, nos deslizamos por el suelo o corremos por las paredes, todo ello mientras disparamos).

NOTA: 7

LO MEJOR:

- Capta la esencia de las películas de serie B a la perfección

- Acción frenética en todo momento

- Variedad de escenarios y situaciones

- Protagonista muy interesante

- Sistema de disparo a múltiples objetivos muy efectivo

- Genial Banda Sonora

- Muy divertido

LO PEOR:

- La historia es muy superficial y no logra enganchar

- Gráficamente bastante pobre

- Corto y con pocos extras, además de poco rejugable

- Ausencia de cualquier tipo de multijugador, muy útil en títulos tan cortos como éste

CONCLUSIÓN

Estamos ante un juego bastante interesante pese a su simpleza a nivel técnico, pero que por culpa de los pocos extras de que dispone, la prácticamente nula rejugabilidad y su escasa duración queda en un producto prescindible. Actualmente, existen otras alternativas muy similares, pero si os encantan las películas de serie B o la acción desenfrenada éste es un título muy a tener en cuenta.

ANÁLISIS DE SCOPE131 PARA LOS BLOGS “SOY UN JUGÓN” Y “FIN DE LA PARTIDA”